.....ОБЩАЯ ТЕТРАДЬ...(продолжение)...
Бермудский
Треугольник
Среднерусской
Возвышенности
Взгляд из неокортекса .
У меня - Vivendis divirgens.
По латыни это расходящееся косоглазие.
Диагнозы- моноскопия, синестезия и дальтоника с оттенками гризайля на один глаз.
Это оказалось для меня очень большим вспомогательным инструментом для рисования.
Наверное в другой жизни - я был бы снайпером,что было бы отвратительно.
Ковдорское Детство
Родился я в заполярном городе Ковдор на границе с Финляндией. С детства я видел Северное сияние и рисовать стал очень рано,что ,похоже, было предопределено. Отец часто возил меня на рыбалку на озеро Гирвас и великолепные виды природы отпечатались у меня в памяти,сопки устланные как ковром, мхом и ягелем,как красный бисер рассыпанные поля брусники на многие километры сколько хватало взгляда, древние тектонические плиты скал торчащие в неимоверных плоскостях и огромный белоснежный кварцевый валун как будто выброшенный летом на берег озера айсберг. Гиперборея. Наш город с населением на то время не более 30 тыс. человек с большим Горно-Обогатительным Комбинатом был достаточно зажиточным. Моя мама могла подарить мне на день рождения,например, фирменный диск Deep Purple «Machine Head» по цене 50 рублей ,не говоря уже о джинсах за 100 рублей (что ровнялось примерно зарплате инженера) и прочее. Большое количество пластмассы или пласты (так тогда называли пластинки) с роком привозили моряки из Мурманска и Ленинграда, и они имелись почти в каждой семье в городе, это наверное и объясняет странное отношение ковдорской молодёжи к социальной реальности. Мой двоюродный брат Саша Слиньков был для меня ориентиром и можно сказать ввёл в мир рока,познакомив еще в отпрысковом возрасте с творчеством таких непростых групп как Country Joe & Fish,Grateful Dead и Frank Zappa.На главной площади Ковдора стоял памятник В.И.Ленину который , однако, во время Новогодних праздников загораживался огромной Ёлкой, раза в два превосходящей по высоте Ильича. Вот где был соц-не-реализм! Дети , естественно, замечали такие вещи и видели здесь большую иронию в которой Ленин превращался в доброго Деда Мороза. Комизм ситуации усиливался ещё больше когда по телеку гнали трансляции выступлений мямлющего на весь СССР Брежнева с XXV съезда КПСС. Лучшей антирекламы Компартии придумать было невозможно. Это тоже очень сильно повлияло на моё мировоззрение и чувство юмора.
По-серьезу.Не-по-детски.
Первую мою картину «Мамонт» показали по мурманскому телевидению в одной из передач посвящённых истории Земли. Для 11-летнего мальчика это было достаточно большой мотивацией для того чтобы почувствовать в себе интерес к созданию самостоятельных работ. И это подтвердилось большой серией комиксов (около 50 штук) на фантастические темы которые я рисовал в течении 3 лет и затем создал серию «Выступления рокеров в картинках на вымышленной вражеской радиостанции «Стеклянный глаз»» которую можно назвать очень взрослой для 14 летнего мальчика и по стилю это напоминало изыски остроумия в духе а-ля Севы Новгородцева с подобием того как-бы выкобенивался тогда мне ещё неизвестный Говард Стерн. В таком пубертатном возрасте я слушал рок,носил патлы и хипповал до 10 класса. А эпистолярный жанр был явно романтически-антисоветским, хотя в то время написание таких штучек было опасно и чревато последствиями... попади эти произведения помимо моих друзей к кому нибудь ещё. Надо сказать что поколение семидесятых росло у нас бесстрашное.Одна только история про то как космическая банда Фапигусов пытаются похитить с Земли Брежнева -чего стоит! Естественно что и я и мои друзья слушали и Голос Америки и Свободу и Би Би Си и знали кто такой Солженицын (которого на школьных политинформациях называли не иначе как предателем родины ). Учитывая то что до Финляндии от Ковдора было 11 километров всё ловилось достаточно прилично и глушилки не брали.Мы были в курсе новостей.И не мудрено что из эфира Свободы мы узнали о забастовке в нашем городе в ГОКе. Никто по большому счёту не верил в коммунизм,верили в социализм и в крепкий материальный достаток что было далеко не одно и тоже. Одновременно все видели какого низкого качества товары производит наша промышленность ,что система производства качества несостоятельна если только за неё не берётся Оборонка. Примерно в такой атмосфере двойных стандартов жили мы все.
Психушка как бег из СИ СИ СИ ПИ.
Искусство – это отпечатки Времени. Мы носители отпечатков – своих произведений как и своих отпечатков пальцев. Творцу как носителю определённого новаторства – нужно быть готовым ко всему,к любому повороту судьбы,и к иронии ретроградов и скептиков.В молодости Юрий Васильевич Титов любил смотреть на конструкции Татлина. Ему нравились подвесные объекты и не нравились бюсты вообще, в том числе и членов КПСС! И вот: Первую половину жизни Титова таскали по психушкам СССР,пока не поняли что бывший проектировщик авиационных приборов изначально родился художником с альтернативным мышлением и не в состоянии принять соцреализм ни в какой из его форм. Обвинив его и его жену Елену Строеву (закончившую жизнь суицидом) в диссиденстве и психологически измордовав их выслали из СССР. Сейчас Титов живёт в доме для престарелых под Парижем где ему выделили мастерскую и где он создаёт обьекты в виде свёртков и кульков которые подвешивает в помещениях. За что собственно творца можно обьявить сумасшедшим?Да за что угодно!Творец всегда стоит на грани реальности и вымысла!Посмотрите хотя бы фильмы про психушки: «Пробуждения» с Мэлом Гибсоном, «Мёртвый сон» Dead Sleep 1990 Австралия -композитор Брайен Мэй,One Flew over the cuckoos nest -«Пролетая над гнездом кукушки» с Джеком Николсоном, «Френсис» Fransis Farner с Джессикой Ланж, «Игры разума» с Расселом Кроу, «Планета Кей Пэкс» Planet K-Pax с Кевином Спейси,или военную драму Майкла Чимино «Охотник на оленей» The Deer Hunter с Робертом Де Ниро и Кристофером Уокеном ,кстати, о русской диаспоре в Америке. Везде одно и тоже. Человек в поисках несуществующей свободы нарывается только на один аргумент-либо палата ,либо кладбище. Похоже что американец не зря проявлял любопытство по поводу нашей ментальности,интуитивно веря в то что истории с завидной периодичностью повторяются. Акценты могут быть разные,но суть от этого не меняется.
Обрыв Железной занавески.
На ум приходит фраза из фильма «Побег из Шоушенка» (читай- из тоталитарной системы)«...Это....особенные.......стены... сначала их ненавидишь...потом к ним привыкаешь...».И вот стены рухнули. На эту тему немец Вим Вендерс снял великолепные фильмы Wings of Desire (Крылья желания-известный у нас, в узких кругах, под названием Небо над Берлином) и Faraway,So Close(Так далеко-так близко) с музыкой Ника Кейва (Bad Seeds) и Лу Рида (Velvet Underground). И там есть одна гениальная вывеска на стене музея – Время это Искусство (Zeit ist Kunst).Всеобъемлюще.Для того чтобы убедить других в правильности выбранного пути, необходимо большое терпение и стойкость. В надежде на способность научиться показывать голливудскую улыбку – по дороге можно растерять все зубы. В политике также. Один мой знакомый пошёл голосовать за партию «Яблоко» не потому что там Явлинский,а из за того, как он мне потом объяснил, что на фирме Apple записывались Битлы,и из за того что Адам и Ева вкусили,а также из за того что была питерская группа Яблоко где пела Марина Капуро (райским голосом,по его словам)...а вовсе не из за Григория...и так многие ходят голосовать, попутанные, не конкретно а по наитию,потому как, по другому не умеют. Да, Россия это особая территория. В России опять наступил переходный период,уже в который раз эксперимент, ясное дело - с поисках лучшей жизни. Никто не хочет экспериментов над собой , и все предпочитают выпасть (в свободное время) из обоймы. Это лучше, чем быть в ней заряженным патроном. Патронаж над людьми у нас входит в особый вид услуг. Чтобы чувствовать себя как рыба в воде в России,необходимо иметь пластичные нервы и пофигистический иммунитет ко всему вяло перетекающему бреду растворённому в окружающей действительности. Мне очень нравятся наши люди, а особенно нравится как они себя ведут в разных ситуациях. Наши люди – особенные люди. Об этом феномене-эндемичности , знают все. Одна только история про приезд Брайана Ино в Питер и попавшего под влияние загадочной русской души,стала классикой. Хождение им по помойкам и собирание бутылок-одна из легенд.....Но не легенда то как мы шли с художником Владимиром Яшке по улице Марата и увидели наших знакомых митьков и Олега Котельникова стоящих у пивного киоска и мужика в фуфайке и лётном шлеме который пил пиво из трёхлитровой банки (не кто иной как Ино). Единственное что я слышал на тот момент это Рокси Мьюзик и его сольник - эмбиент Музыку Аэропортов - и когда я сказал ему об этом его глаза расширились...типа подходят люди на улице и говорят ему такие вещи...сюр ещё от того что по его рассказам ему часто снилась в детстве некая сталкерская страна нереальная, такой пост-индастриал и тут он реально в такую и попал.Помойки,голуби,обшарпанные подворотни,туман,мистика.Шок от того что он один раз попал в разветленный проходной двор между Марата и Пушкой и заблудился там.Я никак не считаю что его неким образом переклинило от Перестройки в СССР. Действительно в то время можно было увидеть и не такое.Ино получил от какого-то питерского братка рецепт «Кузнечика» -убойного пития,который избавляет от любого депресняка в течении 5 минут :2 части джина, 2 части коньяка, 2 части «Ризлинга», 2 части лимонада Буратино!
Как-то австралийский поэт Бен Джон Смит попросил меня рассказать что-нибудь о жизни в нашей среде художников - визуалистов на уровне быта. Я переспросил ,почему быта?Так будет понятнее-ответил он. Ну что ж. В отличие от австралийцев,если у тебя большие проблемы в России -ты будешь спать в сугробе,так понятнее?- форсировал я сразу. В Австралии если проблемы- можно спать под кустом в буше или на кукурузном поле построить себе хижину Дяди Тома. В России всё сложнее. И всё же я решил рассказать ему историю про поэта-графика Юрия Планера(некоторые мои друзья считают что это я,но под другим псевдонимом-я же говорю что это мой брат-близнец).Юрий Планер жил в землянке под Москвой только потому что решил опробовать новый метод написания текстов.
-А потом,- объяснял тогда он- в магазинах всё равно ничего нет (помните было времечко когда хлеб можно было купить только в центре Москвы?)-Перестройка!-как много в этом звуке...
-Чем же ты питаешься, уже ведь конец сентября?
-Ну...это не проблема, грибы....и картошки на соседнем картофельном поле после уборки осталось столько что хватит пол Москвы накормить.
-Не мёрзнешь?
-Нет,от одной свечи землянка разогревается так что зимой там можно сидеть в одной рубашке.
-Может что нибудь еще тебе нужно?
-Да.Свечей побольше и тетрадей для записей.
Вот это запросы и подход к жизни - при минимальных затратах выдавать на гора по сотне текстов в неделю!!!!!!
-Что такое жить в лесу в России?Такое возможно?-спросил австралиец.
-Да. А представь себе Игги Попа живущего в подмосковном лесу!
-Не очень получается.
-Смотрел фильм Джима Джармуша «Мертвец»? Игги сидит в старушечьем чепце у костра и рассказывает сказку про «Машу и медведей» ,вспомнили?
-Это разве Игги Поп был?
-Конечно!Всегда лес для человека был обителью свободы. Куда ещё человеку бежать от проблем и цивилизации если не в лес?Поэт знал куда идти.
-Тогда, да. Тогда возможно
-Это Россия: у нас всё возможно, даже то что невозможно!Например,когда под Москвой находятся тексты неоткрытой ещё древне-мексиканской цивилизации . Россия обновляется постоянно высвечиваясь вспышками душевного подполья, в её недрах всегда хранился уникальный запас какой-то неведомой мистической силы,которая всегда делала Россию непонятной для других и всегда спасала её от завоевателей показывая им свой тёмный,звериный лик,упрямство и непреклонность вплоть до самопожертвования.Хотите знать что такое Россия?Это Крокодил с крыльями в зубах которого букет полевых васильков.
-Василиск?
-Признаюсь, что страхи чужеземцев не беспочвенны, и Василисков боялись ещё со времён Древнего Рима!Думаю не зря. Драконы,Змеи- Горынычи это всё импровизации на ту же тему.
По словам поэта Юрия Планера приступы урбанистической хандры прошли у него через неде-лю. На вторую он начал понимать принципы курсов выживания на природе и понял что просто нужно расслабиться. После этого почувствовал что не он ищет грибы а грибы нахо-дят его. Потом попробовал синезелёную строфарию обильно растущую в наших лесах похожую на лягу-шачью шкурку от которой у него открылся дар видеть свои тексты напе-рёд.Т.е. весь текст сразу. Синезелёная строфария наших широт не является мощным галлюциноген-ным грибом,а имеет лишь тонизирующие свойства однако есть в ней и кое что ещё ,как оказалось - выявление связи человека и фрактальных структур природы, установление ощущения знаковости. Так древние наблюдая за иссечением коры и деятельностью короедов стали резать на костях и кусках дерева свои знаки. То-то меня не удивили Резные Пни у бывшего деструктора и арт-террориста Анатолия Осмоловского и он любит природу таким своеобразным образом...как жук-точильщик!. Лес дает полное ощущение свободы для творческой личности. Творцу не обязательно вести такую жизнь которая показана ,например, у Аки Каурисмяки в «Жизни Богемы» где все проблемы возникают от того что одарённые люди всеми путями цепляются за шик при этом попадая в те же ситуации полуголодного обморока и депрессии. А стоит ли? Дача для уединения тоже не подойдёт. Вспомните чем закончилось такое сидение на даче для писателя Морта Рейни в «Тайном окне».Нет,на даче писатель изнывает от лени- в лесу он активен как дитя природы-ему открываются невидимые связи,он полон сил и надежд. Впрочем, эти доводы непонятны тем кто никогда не пробовал подобные вещи,урбанистический человек становится слабым и несостоятельным- стоит только выключить электрический рубильник .Натуралистические будни поэта живущего в лесу в землянке отличаются истинным романтизмом первобытного человека. Уйдя под землю поэт доказывает не на словах а на деле своё право на underground. Но,впрочем,это всё лирика,поэт написал свой большой цикл стихов и вылез из землянки в середине ноября. Ну и хорошо что вылез!
Иной взгляд как форма подтверждения реальности.
Как то друзья меня заинтриго-вали. Хочешь, говорят, послу-шать песню Гребенщикова Ста-рик Козлодоев на английском языке?Песней про Козлодоева оказалась Porpoise Mouth амери-канской группы Country Joe &The Fish 1968 года- возможно Борис об этом и не знает. Здесь на ум сразу приходит фраза что все ловцы флюидов рано или поздно попадают в резонанс с другим творцом. Поэтому я никогда не осуждаю стилис-тических и иных похожестей и словесных попаданий. Другое дело -когда «автор» изначально снял всё с чужого листа. Тут на лицо случай психической зависимости от формулы успеха .Известный пример-это Highway star и Child in Time группы Deep Purple заимствованные у группы Blues Magoos- причём обе с одного альбома,что доказывает не случайность. И вообще-это сложная тема. Интересней рассматривать связи. От одного к другому. Что является мотивацией творчества. И почему другие не могут постичь её как бы не старались. Как у Шекспира-быть или не быть,а здесь- дано или не дано-вот в чём вопрос. Какова плата. У истинных творцов она велика-поверьте!
Дети Нулевых ВремяZERO
Авалиани-Авиалинии.43 километр.Софринский Ковчег.
Авалиани переехал на дачу брата на 43 км близ Софрино. Дмитрий Евгеньевич которому было уже за шестьдесят был очень коммуникативным в плане сотрудничества и предпочитал создавать «коллективные импровизации», например во время частых прогулок по лесу , за собиранием грибов или хвороста для костра. На даче под Софрино возле костра появлялись разные гости. Там я впервые увидел за чтением текстов Татьяну Грауз, совершенно неземную особь и большую находку для любителей дарк-текстов. Или присылки прямо в лес СМС-поэтессы Татьяны Сусловой (внучки того самого члена ЦК Суслова дом которой находился рядом).В силу своей неординарности она распространяла тексты только через СМС--Ya obychnyi chelovek---menya interesuyut strannye veschi---Ya nichego ne ponimayu v zhizni---Spokoinoi nochi---Или запомнились японцы которые сидели открыв рты и слушали как Вилли Мельников читает им японский эпос 16 века ,в оригинале, на фоне заката и контуров черных ёлок ( похоже на Soundgarden-Superunknown для тех кто в курсе) и когда где-то в лесу кричала сова, японцы вздрагивали и их глаза округлялись. Такие распахнутые глаза я видел только в анимэ и не понимал почему они не делают персонажей колорит-но-раскосыми, всё из той же оперы, о загадочных национальных особенностях. А тут понял-они одновременно и хотят завоевать весь мир и боятся за потерю своей самобытности. Японцы явно боялись и понимали что мы это понимаем. А при появлении согбенного Авалиани их начинало трясти мелкой дрожью. Для них это должно быть выглядело очень мистически, на уровне русских народных сказок. Двухметровый человек согнутый к старости Вечным знаком вопроса (Камо грядеши?) выглядел на фоне софринской природы настоящим артефактом. Невольно,и из за своей специфической внешности тоже,он не раз пугал малохольных грибников и других прямоходящих сапиенсов,своими разносящимися на весь лес громогласными обертонами,извергающимися под шорох листвы лавинами декламаций...гений!
Т-р-р-р-р-р-ава...от-р-р-р-р-р-ава.......АББА.......АввА......АВЕ... Мария...Гор-р-р-р-б...Гр-р-р-роб ...тихо ходи и хоти...Я...тр-р-р-ри Ар-р-р-ар-р-р-р-ата ...тар-р-р-р-р-тар-р-р-а...ар-р-р-та и р-р-р-р-ая...мой р-р-р-р-од...умой р-р-р-р-от...ир-р-р-р-р-од и нар-р-р-р-р-од....Спи нагая Даная...Псы и пси-хиатр-р-р-р-р-ия...ни стр-р-р-раха ...ни пр-р-р-р-аха...ни......кр-р-р-р-р-ая....Необходимо было ходить за ним по лесу и записывать постоянно изливающиеся из него фонетические ряды. Иногда тут же в лесу у костра создавалась какая нибудь совместная работа. При удачном стечении обстоятельств (+Вилли Мельников) возникали визуально-графические модули больших размеров, а также раритетные альбомы такие как Авалиани - Мельников «Стратиграфический каталог петроглифов». Это как сейчас принято говорить были jam sessions - коллективное творчество. Наследие Авалиани очень велико, особенно «софринского периода»!!!(Авалиани на 43 км. под Софрино-фото слева). Так рождались его тексты, что-то оставалось, что-то моментально исчезало, и он уже не мог припомнить что. Иногда он впадал в затяжную и глубокую задумчивость и его было не видно и не слышно. Он умел растворяться в природе, пространстве и времени. Исчезал. Но вот, найдя что либо очень удачное, Дмитрий Евгеньевич пробирался через бурелом сухостоя ,- и появлялся заново рождённый...Д-ж-ж-англ-л-л?!-...слушай....!!!! Ни о каких грибах не могло быть и речи. Вспоминается как Дима Авалиани в последний год до трагической гибели нарисовал листоверт Удар-Death. Я часто бывал у него на станции метро Студенческая и знаю что пересечение Можайского переулка и Киевской улицы является объездом и по этой причине там бывает очень мало машин даже днём ,тем более странно-что это за мистическая машина помешавшая Диме дойти 50 метров от метро до дома на Киевской 20?Ирония судьбы-останься Дима жить на даче брата на 43 км,где мы вместе утеплили его жильё на зиму,сделали отопление-трагедии бы не произошло. Не сказал бы что Дима что-то предчувствовал и торопился успеть,но с последнее время он выдавал огромное количество текстов и у него открылось второе дыхание-находился на подъёме,много рисовал. Мельников знает как не раз приходилось спасать высококлассные работы в бумажном браке (предназначавшимся на растопку) в углу мастерской,по каким то причинам или недосмотру отвергнутые Димой. Их было так много что решив показать какую то из них Авалиани мог часами искать её под бумажными завалами. Дима рисовал листоверты на всём что попадалось под руку:на деревянных брусках, кирпичах,вазах ,зеркалах, тарелках,фотографиях. И тут вспоминается история про то как он привёз из Крыма неподъёмный чемодан (в прямом смысле) с булыжниками гальки исписанными листовертами,пошутив при этом что каждый несёт свой крест в той мере на какую способен. И в этом была его титаническая стойкость и его величие. Понимая что при жизни он не будет признан и оценен в должной мере,повторял что это большой плюс , т.к. его ничто не отвлекает и что он не тратит время по пустякам. Пришедший на памятную палиндромную (20.02.2002) выставку Авалиани в Проект ОГИ Андрей Вознесенский сказал что «Гений Авалиани опередил время ,и что сейчас, к сожалению, время не для искусства а для разборок».Да,не дай Вам Бог,жить в эпоху перемен!Все ищут какие то ниши,урывают какие то куски и только гении живут вне времени,по своим законам и своим мотивациям,ровным счётом не обращая внимания на творящуюся вокруг фигню .Волшебная сила искусства заключается не в том чтобы что-то видеть или чего- то не видеть,а в том чтобы не быть равнодушным и не позволить быть равнодушными других. Когда вокруг столько бесстрастных аналитиков то понимаешь что что-то не так с миром и необходимо новое дыхание в виде, например, комбинаторной поэзии и визуальной литературы. Осколки зеркал некогда Великой Империи СиСиСиПи постепенно заносит песком времени, «здесь и сейчас» это не то что «там и тогда». Вещи распадаются на части, особенно когда их стараются упорядочить, а культурные поля объединяются когда их пытаются не воспринимать всерьёз. У молодых авторов есть возможность открыто говорить о том что они думают, воздух свободы так сладок и приятен. Неужели опять нужно ждать пока перекроют кислород, и когда уже нечем будет дышать все кинуться искать воздух свободы в пост-перестроечной культуре и мэйл-арте конца 20 века? Конечно сейчас выгодней быть придворным поэтом и музыкантом, свистеть на сладкой свиристели, быть элитным, салонным (наверное от слова сало), обслуживающим, политкорректным, ручным, продаваемым. Это трудно обьяснить тем кто вступил на этот скользкий сизифов путь поставки на «рынок» «художественных изделий №1». От этого бывают большие обломы и нервные припадки (особенно по осени). В отличии от «контингента» визуальному поэту не обязательно думать о пирожных и красной икре, это, как я называю, один из парадоксов бытия. Вспоминаю как Авалиани заказывали фамильные листовертни для банкетов или этикетки для коньячного завода, а у него получались совершенно необычные,но абсолютно несовместимые с понятием «for sale» тексты. Попользоваться гением, а тем более поставить его на поток, невозможно. На 2002 Год который мы приехали провожать ( последний полный год в жизни Димы- и 2002- редкий годовой палиндром) у нас на столе стоял и коньяк и красная икра, девушки принесли подарки из бересты, развесили зелень на ёлках. Стояла тихая морозная ночь, было так хорошо как редко бывает. Озёра, реки и болота замёрзли, леса и поля запорошило снегом и всё очистилось от мороза (где нибудь в Африке такие коннотации тяжело понять),вдалеке над горизонтом горело всеми новогодними сполохами Московское небо, собаки на соседских дачах притихли прислушиваясь к всеобщему праздничному умиротворению людей. Прямо таки по человечески нечеловеческое счастье. Бывает. И такое бывает.
Весна 2003
Мы сидели прямо на бревне возле деревянной дачи на опорах,из под которого торчали огромные глыбы льда и от горячей земли шёл пар. Это напоминало Ноев Ковчег врезавшийся в Араратскую Вершину. Соседка по даче маячившая в окне второго этажа действительно походила на Божью Тварь - неуловимое макакарезусное. Неподалеку паслись три чёрные курицы. Нет, это не в честь изда-тельства «Чёрная Курица».Эти Три курочки-единственное утешение на старости лет для обитавшего на первом этаже Странного Жильца-некогда смот-рителя провинциального музея который захватили местные бандиты. С тех пор у него поехала крыша. Раз в неделю для куриц он варил "здоровый отвар на селёдочных кишках".Вонь от него стояла по всей округе. Но Курятник был неумолим. Он закрывался с птицами в своей комнате и не вылезал оттуда по нескольку дней. Что он там с ними делал,неизвестно. Но выходил он из затворничества окрылённым и пребывал в этом настроении до тех пор пока не встречал кого-нибудь. Людей он не любил и предпочитал общаться только с птицами. Курица не подставит, не опустит, не кинет. Экзотический он был такой - Софринский Ковчег. Так и по всей России. Смотришь и диву даешься. Вот они персонажи! Тут не захочешь а писателем станешь.
Визуалка.
В своих работах мы практиковали многополярность - неознаки , арходелику и как отличительную составляющую - глаголические тексты, поэтому, с этой точки зрения мы воспринимаемся как носители славянской культуры...хотя, всё представляется намного шире-в том числе и в современной визуальной литературе...где я ассоциирую с творческим процессом всё что касается своевременной настройки внутреннего идентификатора личности на свои же собственные внутренние вибрации...все это трудно обозначаемо для тех, кто ни разу этим не занимался, но по определению Д.Е.Авалиани это"...готовность творца к постоянному стремлению быть готовым к реализации вдохновения в любой момент времени... (никакой тавтологии)" или классический постулат о том что "...все тексты уже записаны в окружающем нас пространстве, остается только зафиксировать их...". Убежден в том, что визионерство в целом и визуальная литература в частности это полиструктурная знаковая вибрирующая среда конвертирующаяся в зону графических объектов и изомодулей (отпечатков привнесенных изображений-коллажа,ксерокса,фото)... поэтому визуалисты всегда пользуются свободой выбора и общедоступностью средств самовыражения...на моих "пленэрах"я никогда не обучаю никаким академическим навыкам...тем более предмету визуальной литературы и графики ...все что я разрешаю делать это присутствовать при создании своих визуальных произведений...пытаюсь научить чувствовать процесс...сопереживать движению фактуры и баланса внутреннего диалога с самим собой... подвести к ощущению законченности позиционирования знаков и изображения...Многие прогрессивные молодые авторы теперь делают работы совместно (по примеру jam session в музыке)...поэтапный метод ADD/ALTER/ PASS очень распространен в мэйл арте ...в конечном итоге из людей участвовавших в таких пленэрах и сформировалась творческая формация RUSFORMA где каждый автор или группа авторов имел свой порядковый номер или хазакату (т.е. Псевдоним). Хочу пояснить одну очень важную поправку хотя я и являлся идеологом RUSFORMЫ я не оказывал фактически никакого влияния на её деятельность и находился даже несколько в стороне...многое в этом объединении достаточно условно... как и в мэйл-арте (all free)... некоторые авторы вырастали как грибы в лесу...если деятельность RUSFORMЫ и трансформировалась со времени , то это было либо изменение состава участников ,либо изменение акцентов и формата как в другом проекте KONFIGURACIA...но никак не принципа. KONFIGURACIA-это расширенная сессия в которой невозможно было установить стиль ,авторы разные и незнакомые друг другу, тем не менее страницы альманаха были отданы на откуп именно неизвестным авторам...Потом образовалась ещё более новая платформа единомышленников под названием АРТЕК (ARTEK: art+ ekologia)-это своего рода продолжение выходившей некогда самиздатовской газеты ИНЧЪ (& ecomistic pollustration)... Я бы отметил что здесь, главной стратегией, было обращение к побочным продуктам цивилизации, мутациям и вторичному одичанию домашних животных и к другим современным русским народным химерам ...откупориванию банок с генетически-измененным мозговым горохом ...выработка своего рода противоядия к тотальному загрязнению окружающей среды и продажности государственных структур экологического контроля и беспомощности ГРИНПИСА...что-то не очень хочется наблюдать на родных заснеженных просторах черные дыры и гнилые дупла...выпадение у Алконостов и Гамаюнов русской словесности перьев и когтей в результате ядерного полураспада СССР....мне не хочется, чтобы у моей дочки сходили волосы и зубы в результате слива в канализацию неучтенных отравляющих веществ периода холодной войны... и мне хочется донести свои собственные роковые яйца до постели и увидеть хороший сон про не загаженную Россию...в конце концов, не у меня одного такие подсознательные проявления ...выход ...размагнитить неправильные мысли и отрастить новую голову в новых геопатогенных обстоятельствах...если не заниматься экологией , то тогда чего нам тут всем делать...я имею в виду на Земле...
Лирическое, почти сказочное отступление.
Я долго шёл по полю в направлении ветра, и тогда я почувствовал что открытое пространство даёт большое преимущество и это действительно одно из самых располагающих к внутреннему созерцанию мест, и людей на расстояние вытянутого взгляда не видно. Люди почему-то боятся открытых пространств. Пугаются очень. Не из за снайперов конечно, а потому что там ничего нет. Это очень зря. Еще как есть. Вот о чем великая песня Боба Дилана «Rolling Stonе», а по нашему Перекати-поле. Я долго слушал ветер и слушал собственное внутреннее состояние. Тут все и обозначилось. Я даже не увидел а почувствовал тайный код связи между состояниями природы, животными и человеком. Так высветился новый проект по визуальной литературе «Полевые утопии».Можно двигаться в розе ветров и чувствовать себя мобильной системой восприятия мира. Невозможно не упомянуть и о чудесном Поле что находится напротив платформы 33 км. между Малаховкой и Быково. Замечательное поле. На нём в 1993 году состоялась акция по «консервации литературных произведений», а именно в землю была зарыта капсула с неизданными произведениями Игоря Холина, Ольги Зыряновой, Владимира Сорокина, Льва Кропивницкого, Вилли Мельникова , Бонифация, графикой художников Николая Вечтомова и Эврики Джанглла. Назывался этот литературно-художественный проект - «АНАФОРА». Единст-венным кто нарушил обещание был Бонифаций, он всё таки опубликовал свой «Трилистник». Конечно пришлось ехать откапывать и изымать текст. Впоследствии Бонифаций мне объяснял что не предполагал, что всё так серьёзно и нужно ехать на Поле с лопатой. Потом он отказался от псевдо-нима ( c тех пор поэт Бонифаций таинственно исчез ) и стал называть себя по паспорту Германом Геннадьевичем Лукомниковым. И вообще в Бонифации это сочеталось-серьёзность до умопомрачения и наивность дитя. Вот, например, такая задокументированная история о которой невозможно не упомянуть. « Вечером 19 сентября 1999 года ко мне в гости на дачу в Валентиновке в сопровождении нашего общего друга Ирины Семёновой приехал из Москвы поэт Гера Лукомников (ех- Бонифаций), который был полон сил и кипучей энергии,поэтому Лора Джанглл предложила ему реальное дело- попилить для печи дров. Стругать, пилять, Гере? Эпопею с дровами он постарался решить, куда как более чем, радикальным способом. Погуляв по даче и видимо в результате переиз-бытка кислорода он впал с состояние эйфории. Увидев 30-метровое сухое дерево стоящее недалеко от террасы он захотел его выдернуть, и выдер-нув пронёс его (порядка 25 метров) комлем вверх до соседского участка и намеревался перебросить его через забор в сторону особняка « ново-русского соседа - председателя трёх банков ». Эти его усилия были заме-чены внезапно появившейся на вышке военизированной охраной бан-кира. В тишине послышалось клаца-нье и передёргивание затворами авто-матов. Прожекторы выхватили из темноты стоящую с деревом одино-кую фигуру. В этот, самый ответствен-ный момент, силы внезапно покинули поэта. Он отпустил дерево и уда-лился. Дерево осталось стоять на глазах у изумлённых автоматчиков. Постояв немного оно (дерево) всё-же упало в противоположную от них сторону. Герман добрался до ближайшего дивана и рухнув на него в бессилии проспал полтора дня. Впоследствии на вопрос что его побудило к таким действиям отвечал кратко: «Помню только вспышку, луч света и гуманоидов».Потом я уехал в Белорусию в Мядель, где ходил по окрестным полям и думал на ландшафтные темы. Моя мама, Вера Телесфоровна рассказывала мне о необычности здешних мест, самого Мяделя и его окрестностей, о странных столкновениях с непонятными явлениями, небесных огнях и летающих тарелках и о Явлении Божьей Матери над Мяделем 11 августа 1999 года (в 2:15 дня) во время полного солнечного затмения в Белоруссии , о котором писала местная газета «Нарачанская Заря» №70(7145) и о многочисленных паломниках ходивших в наш дом на просмотр «документальной видео-кассеты Явления» отснятой моей сестрой Ириной. Люди разделились на два лагеря , которые увидели и которые не смогли увидеть. Но это касается не только явлений. Люди которые не видят, не важно что, просто чуда , не желают затрачивать своей внутренней энергии, напрягаться, не ведут внутреннего диалога с самим собой и окружающим миром. Желают всё получить даром как настоящие материалисты. А потом ещё и обижаются и на людей и на явления и на окружающий мир . Всё это конечно, результат некоего парадокса. Мядель это место пересечения временных связей , генератор необычного, особая стратиграфическая линза озера концентрирующая энергию в определенном месте. Но всё это остаётся только теорией, до тех пор пока ты сам не сталкиваешься и не открываешь для себя закон о том что в определённых местах пространство и время ведут себя очень странно. Как то раз я вышел на старое клеверное поле заросшее могучим татарником и репеем, где увидел местного «длинноухого беспородного пса» очень похожего на крыса (*смотри рисунок) местная мутация таксы, вытащил фломастер и стал искать оптимальную точку для зарисовки не выпуская из вида странного животного. Так я двигался по кругу пока не наступил на кочку, которая оказалась перепуганным вусмерть зайцем. Кочка подпрыгнула метра на два в высоту и умчалась развивая по ветру ушами в сторону близлежащей деревни Новосёлки и странная крысо-собака умчалась за ним следом. Мистика? Достаточно прочитать рассказ Роберта Шекли «Заяц», для того чтобы понять кто такие зайцы. Справа от меня шевельнулась, зашипела и уползла в сторону змея притворявшаяся корягой. Не нужно никакого Кастанеды, подумал я, и никаких теорий, всё реальнее реального и всё одновременно такое мистическое,и такое загадочное как сама природа. Необходимо только присмотреться, и захотеть сделать шаг в сторону. Увидеть мир по своему. Какая это была удача, завершившаяся созданием совершенно новой серии работ. Я ходил по мядельским полям и рисовал, рисовал, рисовал. И думал о белорусском неоавангарде. Когда-то в эпоху перестройки, Минск дышал особым воздухом свободы. От того времени остался пожалуй лишь Домашний музей Алексея Жданова на Червоной улице дом 3, кв1. Жданов несмотря , по его словам, на такую непопулярную в СССР фамилию является одной из самых крупных фигур в белорусском неоавангарде конца 20 века. Художник, поэт, филосов (1948-1993). Вспоминается что Минское TV - программа « 4 измерение » и журналист Алёна Бабак сняли о Творчестве Алексея Жданова почти 40 минутную программу под музыку группы Апокалиптика. Представить прогон такой креативной программы в современной Белоруссии в наши дни совершенно невозможно. Но ведь были времена! О минском авангарде конца 20 века написано очень мало или даже почти ничего. Этот период продлился очень недолго. Выставки независимых тоже можно пересчитать по пальцам.... «Первая независимая» 86 года: Кошкуревич, Плисанов, Хацкевич, Мартынчик, Бобров, Корецкий, Петров, Клинов, Газыкина, Чернобрисов, Ражков, Ржеусский, Малишевский, Таранович. 86: «1+1+1+1+1+1=6»Алексей Жданов и другие, 87 «Кошкуревич-Русова»(не состоялась), 87 Дом Актёра- Коллекция Плисанова «Мутный Глаз», июль 87 Выставка в Красном Костёле. Кошкуревич-Русова, сентябрь 87 «Коллекторная»- инсталляции. Далее БелАрт принимает официальный статус, т. е. Разрешён. Процесс ещё продолжался по инерции, пожалуй, до 1995 года. Это очень интересное состояние белорусского культурного пласта,пожалуй это самый интересный период Спадчыны за последние 100 лет, он пронизан воздухом свободы и больших надежд. Сейчас наверное уже наступило время когда необходимо серьезно и обстоятельно раскрыть неопубликованные документы и воспоминания очевидцев этого беспреце-дентного, блестящего, периода, в истории независимых в Белорусии. Искусство и носорог. Носорог и бульдозер. Всё это мы уже проходили. Конечно в Белоруссии не было никаких бульдозеров. Но было такое сильное и хитрое культивирование народного творчества, и такое яркое горение зелёного фонаря для предпочтений Батьки что независимая ново-белорусская культура свернулась тихой сапой. И вот теперь появилась вторая волна молодых творцов учитывающих новые возможности и интернет технологий тоже. Виден оперативный простор. All free. Вот это и есть ни что иное как всепроникающие полевые структуры. И в жизни и в творчестве. Так. Именно так. И никак не иначе.
Болотные утопии (не про утопленников а как раз наоборот).
Когда тяготы мира пытаются укоротить ваш дух,перейдите поле и идите в сторону болот. Угнетённые умы сразу вспоминают по этому поводу собаку Баскервилей. Не стоит. Когда я подошёл к болоту то вспомнил песню про Енота (тем более так зовут одну очень любимую собаку), но не из мульт-фильма «Крошка Енот»,а более креативный вариант (рекомендую найти и внимательно прослушать альбом французких утопистов Art Of Noise 1986 года Daft, трэк 03 - Beat Box [diversion one]( время 1:17, 2:26 и т. д. , не пожалеете. Вы поймёте что понятия можно расширить, и все названия можно пересмотреть и раздвинуть угол обзора , для этого не нужно пользоваться галлюциногенами, гораздо глубже - не нужно для этого ползать у себя по венам, необходимо перестать бояться себя в окружающем мире. Песни. Песни. На болотах всегда хочеться петь. Болота это одно из самых замечательных творений природы. Болото имеет нулевой потенциал. А по простому скажу, что на болото можно придти и зачистить всю отрицательную энергию которая в вас сидит, агрессию и злобу. Через день сидения на болоте у вас происходит самодефрагментация жёстких дисков головного мозга. У вас появляется навязчивое желание жить. Сон на болоте очень полезен и крепок. Болото живёт своей особой жизнью. Для тех кто не чувствует болото-это погибельное место. Во времена войн болото было единственным спасительным местом куда не мог проникнуть супос-тат,островом безопасности. Лес ещё можно прочесать,болото проблема-тично. Болото пускает только своих. Болото не любит суетливых и нервоз-ных. На болоте нужно встать в позу цапли и стоять и слушать звуки мира,его вздохи и томное дыхание. Лучше всех это понял Ян Андерсон из Jethro Tull ,который любил стоять на одной ноге и играть на флейте. На болотах живут замечательные сухопутные птицы-дрофы, они в отличии от других не прилетают с юга а прибегают,причём делают это исключительно по ночам. Совершенно неожиданно вы можете повстречаться с болотной поганкой. Поганка это птица, а вовсе не гриб, её появление на вашем пути считается хорошей приметой . Если ты куда-то торопишься на болоте тебе делать нечего. Помните Лизу Бричкину, утопленницу из фильма «А зори здесь тихие»?.....После споём с тобой Лизавета!...Торопиться не надо........
Конечно бывают плохие и хорошие болота. На хороших болотах пресный , кисло-плесневый и хмельной запах,на плохих пробивается запах тухляка и горького привкуса во рту. Но и с плохим болотом можно подружиться, и окажется что это болото вовсе не плохое, а просто больное и старое.
С ним нужно поговорить по душам, и лучше спеть ему старинный русский романс или что-нибудь из репертуара Козина или Вертинского, тогда оно пропустит. Только не бегите, старость не любит суеты. Засосёт! Можно конечно, вытянуть себя за волосы как сделал это Мюнхаузен, но лучше до этого не доводить. Болото, не побоюсь этого слова- Чудо природы! И относиться к нему нужно как к чуду , никак ни меньше,тогда болото отдаст тебе особые флюиды бликов и светотени, вуали туманного неведомого и парадокса мути и чистоты болотной тины (смотри акварель автора наверху).
Не огорчайтесь, если вдруг, вы увидите водяного или болотного оборотня, пожелайте им всего самого хорошего и счастья в личной жизни, ведь они ,это ни что иное , как живущие в другом измерении мультяжные персонажи. И уж точно не их вина в том что на них повесили реинкарнации страхов русские сказочники. Не кикимор болотных нужно бояться а богатых дура-ков способных залить химией не только болота, реки или озёра, а вообще весь мир. В реке утонуть просто,в болоте ещё надо уметь! Жить на болоте одно удовольствие особенно с июля до первых заморозков,все грибы здесь твои потому как грибы тоже прячутся на болотах. На болотах можно вылечиться от шизофрении, наркомании и даже педерастии. Один героин-щик со стажем пойдя под кайфом собирать грибы, заблудился, потом у него началась ломка. Помнит только что дополз до болота, где его начало глючить и явились к нему местные болотные девы - утопленницы и начали тащить в трясину. Спас его проходивший мимо Лось,который заговорил с ним человеческим голосом и провёл его через болота по какой-то тайной тропе. Питались они одними пантерными мухоморами, клюквой и чагой. Лось разъяснил ему что он , не совсем лось, а его тотемный предок и явился он, с одной единственной целью - «открыть» его заново, т.е. возро-дить. Скитался он по болотам и лесам с Лосём не один месяц, а когда вышел наконец к людям оказалось, что он дошёл почти до Урала. Дальнобойщики которые подобрали его на дороге, подумали что это ивановец, потому как был он в одних трусах и совершенно равно-душен к холоду, а на дворе уже стоял октябрь месяц. Человек совсем переменился, ходил зимой по снегу босиком, приходил в наркопритоны и зазывал всех перестать употреблять синтетические наркотики и идти на болота к Прекрасному Лосю Золотые Рога за спасением. И не легенда это вовсе, а самая что ни на есть правда, вся Сибирь про это знает. Болото для художника, да и для просто чуткого человека, особая сказка. Здесь можно сесть на какой-нибудь островок и наконец-то скинуть с себя тяготы мира, здесь есть о чём подумать, никто не помешает. Здесь очень хоро-шо заниматься творчеством, сексом , здесь легко пишутся песни, отлично насыщаются глубиной художественные работы, даже изображение прос-той кочки обретает особый смысл (смотри рис. внизу).
